Биографии    


Яншин биография личная жизнь

 Яншин биография личная жизнь

Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 12 июля 2020; проверки требуют 3 правки.

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Яншин.

Михаи́л Миха́йлович Я́ншин (20 октября (2 ноября) 1902, Юхнов — 17 июля 1976, Москва) — советский актёр театра и кино, театральный режиссёр. Народный артист СССР (1955), лауреат Государственной премии СССР (1975) и Государственной премии РСФСР имени К. С. Станиславского (1970). Кавалер двух орденов Ленина (1948, 1972).

Биография[править | править код]

Михаил Яншин родился в Юхнове Смоленской губернии (ныне в Калужской области) в семье банковского служащего.

Учился в Москве: в 1909—1916 годах — в Ольховском городском реальном училище, в 1916—1919 — в Комиссаровском техническом училище, а в 1919 году стал студентом Высшего технического училища.

В 1919 году пошёл добровольцем в РККА.

В 1922 году поступил во Вторую студию МХАТ, а в 1924 вместе с другими молодыми студийцами (в частности, с Николаем Хмелёвым, Михаилом Кедровым и Борисом Ливановым) был принят в труппу МХАТа, актёром которого оставался до конца жизни.

Первыми заметными ролями актёра в Художественном театре стали Добчинский в «Ревизоре» и лакей Петрушка в «Горе от ума». Но знаменитой (а не «звёздной») для него оказалась роль Лариосика в пьесе «Дни Турбиных». В театре сыграл 50 ролей.

Впоследствии, оставаясь актёром МХАТа, работал в других театрах. Совместно с другими режиссёрами ставил спектакли в Московском мюзик-холле (1931), Центральном театре Красной армии (1932), Театре сатиры (1937). С 1934 по 1939 год был художественным руководителем Московского театра ЦК профсоюза рабочих мебельной и музыкальной промышленности СССР, с 1937 по 1941 год руководил театром «Ромэн», с 1950 по 1963 год был главным режиссёром Московского драматического театра имени К. С. Станиславского.

Гастролировал в составе МХАТа в Чехословакии, Польше, Англии, Франции, США, Болгарии.

По его инициативе во МХАТ был приглашён Олег Ефремов.

Начиная с 1920-х годов, наряду с работой в театре много снимался в кино.

Один из артистов «Союзмультфильма», озвучивший героев множества мультфильмов. Часто работал с сёстрами Брумберг[3], написал для них сценарий мультфильма «Ночь перед Рождеством».

Работал на радио. В 1975 году состоялась премьера его звуковой книги «Народный артист СССР Михаил Михайлович Яншин рассказывает».

Михаил Михайлович Яншин скончался 17 июля 1976 года в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище (участок № 7)[4].

Личная жизнь[править | править код]

  • Первая жена (1926—1933) — Вероника Витольдовна Полонская (1908—1994), актриса театра и кино
  • Вторая жена (1934—1942) — Надежда Сергеевна Киселёва (Ляля Чёрная) (1909—1982), актриса театра «Ромэн». Заслуженная артистка РСФСР (1960). Ушла к Николаю Хмелёву.
  • Третья жена (с 1955) — Нонна Владимировна Мейер (1922—2017), актриса Драматического театра имени К. С. Станиславского[5].
  • Племянник — Александр Леонидович Яншин (1911—1999), учёный-геолог, академик АН СССР (1958).

Болел за московский футбольный клуб «Спартак»[6].

Театральные работы[править | править код]

Постановки[править | править код]

Фильмография[править | править код]

Актёрские работы[править | править код]

Телеспектакли[править | править код]

  • 1952 — Школа злословия — сэр Питер Тизл
  • 1960 — Мёртвые души — Иван Андреевич, почтмейстер
  • 1968 — Поздняя любовь
  • 1972 — Нахлебник — Василий Семёныч Кузовкин
  • 1974 — Соло для часов с боем — Франтишек Абель
  • 1976 — На всякого мудреца довольно простоты — Нил Федосеевич Мамаев

Режиссёр[править | править код]

  • 1933 — «Чёрный баpaк» (совместно с Н. М. Горчаковым)

Озвучивание мультфильмов[править | править код]

Участие в фильмах[править | править код]

  • 1958 — Искусство большой правды (документальный)
  • 1971 — Любимая роль (документальный) — полковник Градобоев — сцена из спектакля «Горячее сердце»
  • 1975 — О нашем театре (документальный)

Награды и звания[править | править код]

  • Заслуженный артист РСФСР (1933)
  • Народный артист РСФСР (1947)
  • Народный артист СССР (1955)
  • Государственная премия СССР (1975) — за исполнение ролей Мамаева и Абеля в спектаклях «На всякого мудреца довольно простоты» А. Н. Островского и «Соло для часов с боем» О. Заградника
  • Государственная премия РСФСР имени К. С. Станиславского (1970) — за исполнение роли Кузовкина в спектакле «Нахлебник» И. С. Тургенева
  • Два ордена Ленина (1948, 1972)
  • Орден Трудового Красного Знамени (1971)
  • Орден «Знак Почёта» (1937)
  • Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.» (1946)
  • Медаль «За доблестный труд. В ознаменование 100-летия со дня рождения Владимира Ильича Ленина»
  • Медаль «В память 800-летия Москвы»

Память[править | править код]

  • На доме в Москве, где в 1955—1974 годах жил актёр, установлена мемориальная доска.

Библиография[править | править код]

  • Полякова Е. Яншин. К 70-летию со дня рождения // Театр. — 1972. — № 11.
  • Яншин М. М. Статьи, воспоминания, письма. — М., 1984.

Примечания[править | править код]

Ссылки[править | править код]

  • Аниматор.ру
  • Всеволод Шиловский. Вспоминая старый МХАТ… Михаил Яншин на телеканале «Культура»
  • Больше, чем любовь. Михаил Яншин, Николай Хмелёв и Ляля Чёрная на телеканале «Культура»

Биография

Актерская судьба Михаила Яншина, без преувеличения, успешна. Были в его творческой биографии роли в театре и в кино, режиссерские работы. Его голосом говорят персонажи десятков советских мультфильмов. А вот в личной жизни актера все сложилось не так просто и далеко не сразу.

Детство и юность

Родился Михаил Михайлович Яншин 20 октября (2 ноября по новому стилю) 1902 года в городе Юхнове Смоленской губернии. Отец – банковский служащий, мама – домохозяйка. Со временем семья переехала в Москву.

Актер Михаил Яншин

Яншины часто покупали абонемент в театр, сын на спектакли ходил с ними. Ярчайшим впечатлением детства, как артист признавался потом, была игра Ивана Москвина в спектакле «Царь Федор Иоаннович». Мальчика поразили его мягкость и внутренняя чистота.

«Весь он был как иконописный», – говорил он в дальнейшем.

В 7 лет поступил в Ольховское училище, затем – в 1916 году – в московское Комиссаровское техническое. Вместе с Михаилом учился Владимир Баталов (отец знаменитого советского актера Алексея Баталова), сыгравший важную роль в жизни Яншина.

Михаил Яншин в молодости

Именно он, следуя за собственной мечтой, уговорил товарища подать документы в школу Второй студии МХАТ. В 1922 году конкурс в студию был 1000 человек на место. И Яншин поступил. А уже через два года зачислен в труппу МХАТа.

Худощавый молодой человек со смеющимся лицом притягивал внимание собеседников пронзительным взглядом умных глаз. В 1924 году Михаил впервые вышел на сцену МХАТа во второстепенной роли в спектакле «Царь Федор Иоаннович».

Театр

Известность пришла к Яншину в 1926 году после спектакля по пьесе Михаила Булгакова «Дни Турбиных». Он играл 19-летнего Лариосика, который приехал из Житомира к Турбиным. 5 октября 1926 года состоялась премьера. В молодости все имеет значение. Успех молодому артисту предсказал кумир – Иван Михайлович Москвин, который сказал:

«Ты сыграешь премьеру, а наутро станешь знаменитым, как никто».

Михаил Яншин в роли Лариосика в спектакле «Дни Турбиных»

Читайте также:  Витас биография личная жизнь дети фото

Слова оказались пророческими. С первого появления Лариосика полюбили как герои булгаковской пьесы, так и зрительный зал. Спектакль шел на сцене МХАТа 998 раз и только 8 раз Яншин не выходил на сцену в связи с болезнью. Остальные постановки сыграны с его участием и всегда успешно.

Во МХАТе Яншин сыграл более 50 разноплановых ролей. Артист от Бога, он умел перевоплощаться и целиком отдаваться образу. Менялся весь его облик и внутреннее состояние. Если нужно было сыграть старика, он тут же становился стариком.

Михаил Яншин на сцене

5 лет репетировал спектакль Булгакова «Мольер», который ставил Станиславский, а выпускал Немирович-Данченко. Сыграли 7 раз. В газете «Правда» появилась статья, уничтожавшая Булгакова и спектакль. Как стало известно позднее, она была напечатана по личному указанию Сталина.

Оставаясь верным МХАТу, Яншин сотрудничал и с другими театрами. Ставил спектакли в Московском мюзик-холле, Центральном театре Красной Армии, Театре сатиры. 5 лет был худруком Московского театра Центрального Комитета Профсоюза рабочих Мебельной и Музыкальной промышленности СССР.

Михаил Яншин в спектакле «Платон Кречет»

В 1937 году Яншина назначили главным режиссером театра «Ромэн». 4 года работал в цыганском театре с артистами, которые приходили прямиком из табора. Зачастую это были малограмотные или неграмотные люди. Они приносили песни и танцы. Яншин вспоминал, что в них было много искреннего и целомудренного, настоящего, которое теряется в сценических вариантах.

В 1969 году Яншин сыграл в спектакле «Нахлебник» Василия Семеновича Кузовкина. Роль была сложная, но ему удалось представить ее триумфально.

Михаил Яншин в спектакле «Школа злословия»

В 1950 году Михаил Яншин стал главным режиссером театра имени Станиславского. Здесь он трудился 13 лет, при этом никуда не уходя из МХАТа. Здесь поставил «Грибоедова», «Чайку», «Бесприданницу» и другие спектакли. Работая в театре Станиславского, Яншин открыл актера Евгения Леонова. Он разглядел в стеснительном юноше будущего любимца публики. Леонов, как и учитель, дебютировал в роли Лариосика.

Яншин, один из немногих корифеев театра, принял и поддержал прогрессивные изменения, которые принес во МХАТ новый руководитель Олег Ефремов.

Фильмы

Фильмография актера почти такая же обширная, как и количество ролей в театре, а если отнести сюда и мультфильмы, в которых он озвучивал персонажей, то гораздо больше.

Михаил Яншин в фильме «Каторга»

В 1928 году Михаил Яншин снялся в первом фильме «Каторга» в роли телеграфиста. После этого появились: «Ревизор», «Последний табор», «Свадьба», «Двенадцатая ночь», «Большая перемена». В 1937 году Яншин получил орден «Знак почета».

Во время войны снялся в двух фильмах: «Первая Конная» и «Боевой киносборник №7». После войны награжден медалью «За доблестный труд в Великой Отечественной войне». Одной из ярких называют критики роль попечителя богоугодных заведений Земляникина в фильме «Ревизор» 1952 года.

Михаил Яншин в фильме «Ревизор»

Через 14 лет после первого успеха в спектакле «Дни Турбиных» Яншин сыграл в комедии нравов «Школа злословия». Фильм представляет собой сатиру на английское общество 18 века. В 1970 году Михаил Михайлович снялся в первом детском фильме «Как мы искали Тишку».

Отдельной строкой в творчестве Михаила Яншина идет работа с «Союзмультфильмом». Артист приложил руку к озвучке мультфильмов, счет которым идет на десятки. Советским детям хорошо знаком его голос, ведь он озвучивал крота в мультфильме «Дюймовочка», царя в «Вовка в Тридевятом царстве», быка в «Козленке, который считал до десяти» и многих других любимых персонажей.

Михаил Яншин в фильме «Как мы искали Тишку»

В 1960 году на экраны вышел цветной музыкальный фильм-сказка «Морозко». Михаила Яншина пригласили озвучить старичка-боровичка, которого играла Галина Борисова.

Последний кино-спектакль – «Соло для часов с боем» (О. Заградника). Прочтя пьесу впервые, Яншин увидел в ней потенциал. Спектакль и фильм имели успех. За эту работу артиста удостоили Государственной премии.

Личная жизнь

Личная жизнь актера напрямую связана с театром. В момент первого успеха Михаилу Яншину было 24 года. Вместе со славой пришла любовь. Его избранницей стала самая красивая студентка МХАТа, дочь актера немого кино Витольда Полонского – Вероника. По фото того времени и сегодня понятно, чем привлекла дeвyшка внимание молодого артиста.

Михаил Яншин и Вероника Полонская

На тот момент Веронике было 18 лет. Молодые люди венчались в церкви. Шафером у молодоженов был Михаил Булгаков. А спустя 3 года Вероника Полонская влюбилась во Владимира Маяковского. Именно она была с ним в то утро, когда поэт выпустил пулю в сердце. О романе жены Яншин узнал из газеты. Конечно, бpaк, как союз любящих людей, перестал существовать. Официальный развод оформили в 1933 году.

Михаил Яншин и Ляля Черная

Спустя год Яншин женился во второй раз. В прошлом женщина известна в Москве как первая актриса цыганского театра. Фильм «Последний табор» принес ей всенародную славу.

Этот бpaк тоже распался. Артистка влюбилась в мхатовского актера Николая Хмелева. В 1942 году Яншин и Киселева (Ляля Черная) развелись. Что примечательно, Михаил Михайлович сохранил с бывшей женой дружеские отношения и даже стал крестным ее сына, рожденного в бpaке с Хмелевым.

Михаил Яншин и Нонна Мейер

Яншин по-настоящему любил Лялю. После cмepти Хмелева помогал ей в работе и даже вернул в репертуар спектакли с ее участием. Спустя какое-то время бывшие супруги попытались восстановить отношения, но ничего не вышло.

Работая в театре Станиславского, Яншин поставил спектакль «Чайка», в котором Машу сыграла его будущая третья жена Нонна Мейер. Этот бpaк дал артисту покой и необходимую заботу. Несмотря на 20-летнюю разницу в возрасте, супруги были по-настоящему счастливы.

Смерть

Яншин играл в кино и на сцене до последних дней. Помимо этого, в 1975 году на радио вышла его звуковая книга «Народный артист СССР Михаил Михайлович Яншин рассказывает».

Могила Михаила Яншина

Последним спектаклем для актера стала постановка «Три сестры». В роли Чeбyтыкина Яншин в последний раз вышел на сцену МХАТа.

Вскоре Михаил Яншин тяжело заболел. Даже в больнице читал новые пьесы и сценарии, которые приносили из театра. Смерть наступила 17 июля 1976 года. Похоронили его с почестями на Новодевичьем кладбище. Могила актера расположена на участке N7.

Читайте также:  Родион газманов биография личная жизнь 2016

Фильмография

  • 1930 – “Комета”
  • 1933 – “Окраина”
  • 1934 – “Поручик Киже”
  • 1935 – “Последний табор”
  • 1944 – “Свадьба”
  • 1946 – “Каменный цветок”
  • 1950 – “Секретная миссия”
  • 1952 – “Ревизор”
  • 1954 – “Шведская спичка”
  • 1954 – “Мы с вами где-то встречались…”
  • 1955 – “Двенадцатая ночь”
  • 1959 – “Накануне”
  • 1960 – “Месть”
  • 1971 – “Телеграмма”
  • 1973 – “Большая перемена”
  • 1974 – “Соло для часов с боем”

Михаил Яншин

Михаил Михайлович Яншин. Родился 20 октября (2 ноября) 1902 года в Юхнове Смоленской губернии – умер 17 июля 1976 года в Москве. Советский актёр театра и кино, театральный режиссёр. Народный артист СССР (1955).

Михаил Яншин родился в 20 октября (2 ноября по новому стилю) 1902 в городе Юхнов Юхновского уезда Смоленской губернии (ныне Калужская область). Есть также данные, что актер родился в Смоленске.

Отец – банковский служащий.

Приходился дядей академику Александру Леонидовичу Яншину, одному из основателей Сибирского отделения АН СССР и Института геологии и геофизики СО АН СССР.

В 1909-1916 годах учился в Ольховском городском реальном училище. Далее три года учился в московском среднем Комиссаровском техническом училище.

В 1919 году стал студентом Высшего технического училища (ныне МВТУ имени Н. Э. Баумана).

С 1919 года – боец РККА, в которую пошел добровольцем.

В 1922 году поступил в школу Второй Студии МХАТ.

В 1924 году вместе с другими молодыми студийцами (в частности, с Н. П. Хмелёвым, М. Н. Кедровым и Б. Н. Ливановым) был принят в труппу МХАТа, актёром которой он оставался до конца жизни.

Первыми заметными ролями Яншина в Художественном театре стали Добчинский в «Ревизоре» Н.В. Гоголя и лакей Петрушка в «Горе от ума» А.С. Грибоедова. Прославила его роль Лариосика в пьесе «Дни Турбиных» М.А. Булгакова.

Михаил Яншин в молодости

Театральные работы Михаила Яншина:

«Квадратура круга» В. Катаева – Вася; «Дни Турбиных» М. А. Булгакова – Лариосик; «Безумный день, или Женитьба Фигаро» Бомарше- Антонио, позже Бартоло; «Три толстяка» Ю. К. Олеши – Доктор Гаспар; «Мёртвые души» по Н. В. Гоголю – Почтмейстер, позже Губернатор; «Хозяйка гостиницы» К. Гольдони – Маркиз ди-Форлипополи; «Чудесный сплав» В. М. Киршона – Олег; «Мольер» по М. А. Булгакову – Бутон; «Половчанские сады» Л.Леонова – Стрекопытов; «Школа злословия» Р. Б. Шеридана – сэр Питер Тизл; «Фронт» А. Е. Корнейчука – Сергeй Горлов; «Русские люди» К. М. Симонова – Харитонов; «Горячее сердце» А. Н. Островского – Градобоев, Жигунов, Сидоренко; «Три сестры» А. П. Чехова – Иван Романович Чeбyтыкин, Ферапонт; «Дядя Ваня» А. П. Чехова – Илья Ильич Телегин; «Поздняя любовь» А. Н. Островского – Маргаритов; «Дачники» М. Горького – Двоеточие; «Вишнёвый сад» А. П. Чехова – Симеонов-Пищик; «Чайка» А. П. Чехова – Пётр Николаевич Сорин; «Платон Кречет» А. Е. Корнейчука – Терентий Бублик; «Нахлебник» И. С. Тургенева – Василий Семёнович Кузовкин; «На всякого мудреца довольно простоты» А. Н. Островского – Нил Федосеевич Мамаев; «Соло для часов с боем» О. Заградника – Франтишек Абель; «Царь Фёдор Иоаннович» А. К. Толстого – выборный; «Ревизор» Н. В. Гоголя – Добчинский; «Битва жизни» по Ч. Диккенсу – слуга Бритна; «Горе от ума» А. С. Грибоедова – Петрушка; «Дядюшкин сон» по Ф. М. Достоевскому – Мозгляков; «Елизавета Петровна» Д. П. Смолина – Пономарь.

Многие спектакли были экранизированы.

По инициативе Яншина во МХАТ был приглашён Олег Ефремов.

Будучи актёром МХАТа, он работал в других театрах.

В 1931 году в Московском мюзик-холле поставил спектакль «Шестая мира» А. Жарова и Н. Равича (совместно с Н. М. Горчаковым), в 1932 году в Центральном театре Красной Армии – «Мстислав Удалой» по И. Л. Пруту (совместно с Ю. А. Завадским), в 1937 году в Театре сатиры – «Мелкие козыри» В. Е. Ардова.

С 1934 по 1939 год был художественным руководителем Московского театра Центрального Комитета Профсоюза рабочих Мебельной и Музыкальной промышленности СССР.

С 1937-го по 1941-й год руководил театром «Ромэн», в котором поставил следующие спектакли: «Кровавая свадьба» Федерико Гарсиа Лорки; «Чудесная башмачница» Федерико Гарсиа Лорки; «Действующие лица» Михаила Светлова; «За ваше счастье» Ивана Ром-Лебедева; «Песня об Урсаре» Ивана Ром-Лебедева; «Цыганы» по Александру Пушкину; «Макар Чудра» по Максиму Горькому; «Каролина» Карло Гольдони; «Героическая поэма» Ивана Ром-Лебедева.

С 1950 по 1963 год был главным режиссёром Московского драматического театра имени К. С. Станиславского, в котором поставил спектакли: «В Лебяжьем» Д. П. Девятова; «Грибоедов» Сергея Ермолинского; «Юность вождя» Г. Нахуцришвили; «Девицы-красавицы» А. Д. Симукова (совместно С. Тумановым) ; «Наследники Рабурдена» Эмиля Золя; «Бесприданница» Александра Островского; «Дни Турбиных» Михаила Булгакова; «Чайка» Антона Чехова (совместно с П. Лесли) ; «Лес дремучий» И. Щеглова; «На рассвете» В. Пистоленко (совместно с П. Резниковым) ; «О личном» В. Пистоленко (совместно с А. Б. Ароновым) ; «Де Преторе Винченцо» Эдуардо Де Филиппо (1958, совместно с Ю. Н. Мальковским) ; «Здравствуй, Катя» М. Львовского (совместно с А. Б. Ароновым) ; «Такая любовь» Павла Когоута; «Первый день свободы» Леона Кручковского; «Современная трагедия» В. Эбралидзе; «Первый встречный» Юзефа Принцева; «На улице Счастливой» Юзефа Принцева.

С 1928 года снимался в кино, дебютировав в фильме «Каторга».

Михаил Яншин в фильме “Каторга”

Далее были ленты «Комета» (Савва Севрюжкин), «Шторм», «Черный баpaк» (рабочий), «Окраина» (солдат), «Поручик Киже» (Павел I) и другие.

Михаил Яншин в фильме “Поручик Киже”

В 1937 году актер был награжден Орденом «Знак Почёта».

В годы войны снялся в картине «Первая Конная» (комендант станции) и «Боевом киносборнике №7» (начальник аэродрома).

В 1946 году был награжден медалью «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.».

В 1951-м сыграл в картине «Незабываемый 1919 год», посвященной Сталину и его роли в гражданской войне.

Михаил Яншин в фильме “Незабываемый 1919 год”

Яркой получилась работа в экранизации «Ревизора» 1952 года, где он исполнил роль попечителя богоугодных заведений Артемия Филипповича Земляники.

Михаил Яншин в фильме “Ревизор”

Сыграл ряд главных ролей в короткометражных фильмах: «Сеанс гипноза» (Верепетуев), «Беззаконие» (Семен Эрастович Мигуев), «Сапоги» (Муркин), «Месть» (Лев Саввич Турманов).

Читайте также:  Анна гарнова биография личная жизнь

Михаил Яншин в фильме “Месть”

В 1970 году исполнил главную роль в детском комедийном фильме «Как мы искали Тишку» (Айболит-Ветеринар).

Михаил Яншин в фильме “Как мы искали Тишку”

Запомнился и небольшой, но яркой ролью в популярном многосерийном фильме «Большая перемена», в котором сыграл профессора Виктора Ивановича Волосюка.

Михаил Яншин в фильме “Большая перемена”

Много работал над озвучиванием мультфильмов. Написал для них сценарий мультфильма «Ночь перед Рождеством».

В 1970 году ему была присуждена Государственная премия РСФСР имени К. С. Станиславского – за исполнение роли Кузовкина в спектакле «Нахлебник» И. С. Тургенева. В 1975 году получил Государственную премию СССР – за исполнение ролей Мамаева и Абеля в спектаклях «На всякого мудреца довольно простоты» А. Н. Островского и «Соло для часов с боем» О. Заградника.

Имел два ордена Ленина (1948, 1972) и орден Трудового Красного Знамени (1971).

Владимир Высоцкий называл Михаила Яншина своим самым любимым актёром.

Скончался 17 июля 1976 года (согласно другим источникам – 16 июля) в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище (участок № 7).

Михаил Яншин

Рост Михаила Яншина: 170 сантиметров.

Личная жизнь Михаила Яншина:

Трижды был женат. Детей не имел.

Первая жена – Вероника Витольдовна Полонская, советская актриса театра и кино. На момент свадьбы в ноябре 1926 года Полонская была ученицей школы МХАТ. Расстались в 1933 году.

Во время их бpaка у Полонской был роман с Владимиром Маяковским. Полонская известна тем, что стала последней любовницей Владимира Маяковского и осталась в истории также как женщина, находившаяся рядом с поэтом в последние часы и минуты его жизни.

Вероника Полонская – первая жена Михаила Яншина

Вторая жена – Надежда Сергеевна Хмелёва (в девичестве – Киселёва), известная под псевдонимом Ляля Чёрная, актриса театра «Ромэн». Поженились в 1934 году. В 1942 году они развелись и Ляля Чёрная стала женой Николая Хмелёва.

Ляля Чёрная – вторая жена Михаила Яншина

Третья жена – Нонна Владимировна Мейер (1922-2017), актриса Драматического театра имени К. С. Станиславского. Поженились в 1955 году.

Нонна Мейер – третья жена Михаила Яншина

Фильмография Михаила Яншина:

1928 – Каторга – телеграфист 1929 – Простые сердца – Петр, паромщик 1929 – Комета – Савва Севрюжкин 1930 – Праздник святого Йоргена – эпизод (нет в титрах) 1931 – Шторм 1933 – Черный баpaк – рабочий 1933 – Окраина – солдат 1934 – Поручик Киже – Павел I 1935 – Последний табор – Иван Лихо, инструктор по оседлости 1935 – Любовь и ненависть – Андрей Иванович (нет в титрах) 1936 – Заключенные – Макс, растратчик 1938 – Человек с ружьём – офицер (нет в титрах) 1941 – Первая Конная – комендант станции 1941 – Боевой киносборник №7 – начальник аэродрома 1944 – Свадьба – Андрей Андреевич Нюнин 1946 – Каменный цветок – Северьян Кондратьевич 1946 – Глинка – Петр Андреевич Вяземский 1950 – Секретная миссия – Шульц, немецкий промышленник 1951 – Незабываемый 1919 год – полковник Буткевич, начальник артиллерии Кронштадта 1952 – Школа злословия (фильм-спектакль) – сэр Питер Тизл 1952 – Ревизор – Артемий Филиппович Земляника, попечитель богоугодных заведений 1953 – Сеанс гипноза (короткометражный) – Верепетуев 1953 – Беззаконие (короткометражный) – Семен Эрастович Мигуев, коллежский асессор 1954 – Шведская спичка – Евграф Кузьмич, становой пристав 1954 – Мы с вами где-то встречались – Васильев 1955 – Двенадцатая ночь – сэр Тоби Белч, дядя графини Оливии 1956 – На подмостках сцены – Федор Семенович Борзиков, драматург 1957 – Сапоги (короткометражный) – Муркин, настройщик 1958 – Король бубен (короткометражный) – Кузьма Игнатьевич 1958 – Искусство большой правды (документальный) 1959 – Накануне (В навечерието) – Увар Иванович 1960 – Месть (короткометражный) – Лев Саввич Турманов 1960 – Мёртвые души (фильм-спектакль) – Иван Андреевич, почтмейстер 1961 – Вольный ветер – Амброзио, мэр 1962 – Прозрение (короткометражный) – староста 1963 – Внимание! В городе волшебник! – доктор Кpaкс 1965 – Фитиль (короткометражный) – М.И. Блескунов, заведующий райжитотделом 1968 – Поздняя любовь (фильм-спектакль) 1970 – Серебряные трубы – доктор 1970 – Секундомер – камео 1970 – Как мы искали Тишку – Айболит-Ветеринар 1971 – Любимая роль (документальный) 1971 – Телеграмма – Николай Пятипал, дедушка Тоши 1972-1973 – Большая перемена – Виктор Иванович Волосюк, профессор 1972 – Нахлебник (фильм-спектакль) – Василий Семеныч Кузовкин 1972 – За всё в ответе – Михаил Иванович 1974 – Соло для часов с боем (фильм-спектакль) – Франтишек Абель 1975 – О нашем театре (документальный) 1976 – На всякого мудреца довольно простоты (фильм-спектакль) – Нил Федосеевич Мамаев

Озвучивание Михаила Яншина:

1945 – Пропавшая грамота (анимационный) – казак 1948 – Федя Зайцев (анимационный) – человечек 1948 – Сказка о солдате (анимационный) – солдат 1949 – Чудесный колокольчик (анимационный) – старик 1950 – Девочка в цирке (анимационный) – Фокусник 1951 – Ночь перед рождеством (анимационный) – Чуб 1953 – Полет на Луну (анимационный) – профессор 1955 – Стёпа – моряк (анимационный) – боцман 1960 – Человечка нарисовал я (анимационный) – Человечек 1964 – Морозко – Старичок-Боровичок (роль Галины Борисовой) 1964 – Лягушонок ищет папу (анимационный) – Бегемот 1964 – Жизнь и страдания Ивана Семенова (анимационный) – врач 1964 – Дюймовочка (анимационный) – Крот 1965 – Пастушка и трубочист (анимационный) – Оле-Лукойе 1965 – Лягушка-путешественница (анимационный) – лягушонок Кваня 1965 – Вовка в Тридевятом царстве (анимационный) – Царь 1966 – Про бегемота, который боялся прививок (анимационный) – Бегемот 1967 – Сказки для больших и маленьких (анимационный) – Бегемот 1967 – Зеркальце (анимационный) – Крот 1968 – Самый большой друг (анимационный) – Бегемот 1968 – Козлёнок, который считал до десяти (анимационный) – Бык 1969 – Украденный месяц (анимационный) – читает текст 1970 – Как Ёжик шубку менял (анимационный) – Филин (нет в титрах) 1970 – Волшебные очки (анимационный) 1971 – Огонь (анимационный) – Часы

Режиссерские работы Михаила Яншина:

1933 – Черный баpaк

Сценарии Михаила Яншина:

1951 – Ночь перед рождеством (анимационный)