Портрет натальи гончаровой брюллов
(Ïî÷åìó Êàðë Áðþëëîâ îòêàçàëñÿ ïèñàòü ïîðòðåò æåíû Ïóøêèíà)
Àëåêñàíäð Áðþëëîâ. Ïîðòðåò Íàòàëüè Íèêîëàåâíû Ïóøêèíîé-Ëàíñêîé (óðîæäåííîé Ãîí÷àðîâîé).Êîíåö 1831 íà÷àëî 1832. Áóìàãà. àêâàðåëü. Âñåðîññèéñêèé ìóçåé Ïóøêèíà
Ñ 1823 ïî 1835 ãîä Êàðë Áðþëëîâ æèë â Èòàëèè. Íî ïîñëå åãî âîçâðàùåíèÿ â Ðîññèþ ó íåãî áûëî âðåìÿ ïîçíàêîìèòüñÿ ñ Ïóøêèíûì (Ïóøêèí ïîãèáíåò â 1837ã) Ïîçæå Ïóøêèí è Áðþëëîâ âñòðå÷àëèñü íåîäíîêðàòíî , î÷åíü õîðîøî îòíîñèëèñü äðóã ê äðóãó.Âîò âûäåðæêà èç ïèñåì, ïîäòâåðæäàþùàÿ, ÷òî îíè áûëè çíàêîìû.
À.Ñ. Ïóøêèí Í.Í. Ïóøêèíîé, 4 ìàÿ 1836, Ìîñêâà:
« ß óæå óñïåë ïîñåòèòü Áðþëëîâà. ß íàø¸ë åãî â ìàñòåðñêîé êàêîãî-òî ñêóëüïòîðà, ó êîòîðîãî îí æèâ¸ò. Îí î÷åíü ìíå ïîíðàâèëñÿ Ó íåãî âèäåë ÿ íåñêîëüêî íà÷àòûõ ðèñóíêîâ è äóìàë î òåáå, ìîÿ ïðåëåñòü. Íåóæòî íå áóäåò ó ìåíÿ òâîåãî ïîðòðåòà, èì íàïèñàííîãî? Íåâîçìîæíî, ÷òîáû îí, óâèäÿ òåáÿ, íå çàõîòåë ñðèñîâàòü òåáÿ ».
Èç äíåâíèêà õóäîæíèêà-àðõåîëîãà Ô.Ã. Ñîëíöåâà (18011892 ãã.):
«Ó Îëåíèíà ÿ âñòðå÷àëñÿ ñ È.À. Êðûëîâûì, Ê.Ï. Áðþëëîâûì, À.Ñ. Ïóøêèíûì, Ãíåäè÷åì, Æóêîâñêèì è ñ äðóãèìè áîëåå èëè ìåíåå èçâåñòíûìè ëèöàìè ». Ïóøêèí âëþáèëñÿ â òâîð÷åñòâî Áðþëëîâà åù¸ äî âîçâðàùåíèÿ õóäîæíèêà â Ðîññèþ. Êàðòèíà “Ïîñëåäíèé äåíü Ïîìïåè” ïðèáûëà â Ðîññèþ ðàíüøå àâòîðà – â 1834-ì. Àëåêñàíäð Ñåðãååâè÷ ïîñâÿùàåò åé íåñêîëüêî ïîýòè÷åñêèõ ñòðîê. È äàæå áîëåå òîãî: íà ëèñòå ÷åðíîâèêà – âìåñòî îáû÷íûõ ïðîôèëåé è àâòîïîðòðåòîâ – îí íàáðàñûâàåò ôðàãìåíò êàðòèíû Áðþëëîâà (âîçìîæíî, íàèáîëåå âïå÷àòëèâøèé åãî ýïèçîä).
Âåçóâèé çåâ îòêðûë äûì õëûíóë êëóáîì ïëàìÿ Øèðîêî ðàçâèëîñü, êàê áîåâîå çíàìÿ. Çåìëÿ âîëíóåòñÿ ñ øàòíóâøèõñÿ êîëîíí Êóìèðû ïàäàþò! Íàðîä, ãîíèìûé ñòðàõîì, Ïîä êàìåííûì äîæä¸ì, ïîä âîñïàë¸ííûì ïðàõîì, Òîëïàìè, ñòàð è ìëàä, áåæèò èç ãðàäà âîí. À.Ñ. Ïóøêèí
Êîãäà Áðþëëîâ ïåðåáðàëñÿ èç Ìîñêâû â Ïåòåðáóðã, îáùåíèå ïîýòà è õóäîæíèêà ïðîäîëæèëîñü. Øèðîêî èçâåñòåí âèçèò Áðþëëîâà äîìîé ê Ïóøêèíó: ïîýò, áóäòî õâàñòàÿñü ñâîèì ñåìåéíûì ñ÷àñòüåì, ïîî÷åðåäíî âûíîñèë è ïîêàçûâàë æèâîïèñöó ñâîèõ ïîëóñîííûõ äåòåé. Áðþëëîâ íå âïå÷àòëèëñÿ è äàæå ðåçêî ñïðîñèë Ïóøêèíà, çà÷åì òîò âîîáùå æåíèëñÿ.
À.Ñ. Ïóøêèí Í.Í. Ïóøêèíîé, 18 ìàÿ 1836, Ìîñêâà:
« Áðþëëîâ ñåé÷àñ îò ìåíÿ. Åäåò â Ïåòåðáóðã ñêðåïÿ ñåðäöå; áîèòñÿ êëèìàòà è íåâîëè ». Êàðë Áðþëëîâ çíàë öåíó ñâîåìó òàëàíòó è áûë î÷åíü êàïðèçíûì õóäîæíèêîì. Îí íå ðàç îòêàçûâàëñÿ ïèñàòü ïîðòðåòû ëþäåé, ÷üè ëèöà ñ÷èòàë íåèíòåðåñíûìè ñêó÷íûìè èëè íåêðàñèâûìè. Îí äàæå ïîðòðåò èìïåðàòîðà Íèêîëàÿ I íå íàïèñàë. Òà æå èñòîðèÿ âûøëà è ñ Íàòàëüåé Íèêîëàåâíîé Ãîí÷àðîâîé. Áðþëëîâ íå ïîñ÷èòàë æåíó Ïóøêèíà êðàñàâèöåé: åìó íå ïîíðàâèëèñü å¸ ãëàçà – îíè áûëè áëèçêî ïîñàæåíû, äà åù¸ è êîñîãëàçèå èìåëî ìåñòî (êîñîãëàçèå Íàòàëüè Íèêîëàåâíû – èçâåñòíûé ôàêò, ñàì Ïóøêèí íàçûâàë å¸ “êîñîãëàçîé ìàäîííîé”).
Ïëåìÿííèê Êàðëà Áðþëëîâà ϸòð Ñîêîëîâ (òîæå õóäîæíèê) îáúÿñíÿë, ïî÷åìó Áðþëëîâ íå ñòàë ïèñàòü ïîðòðåò æåíû Ïóøêèíà, íå ñòåñíÿÿñü â âûðàæåíèÿ: Âñå âîêðóã ãîâîðÿò: Êàðë Áðþëëîâ ãåíèé! Ãåíèé! À ÿ âîò ÷òî ñêàæó: â ñòðàøíîì ñíå íå ïðèâèäèòñÿ æèòü ðÿäîì ñ ãåíèåì, èëè, íå äàé ãîñïîäè, ñîñòîÿòü â åãî áëèçêèõ ðîäñòâåííèêàõ. Äîêàçàòü? Ïîæàëóéñòà: âåëèêèé ñòèõîòâîðåö Ïóøêèí ñêîëüêî ðàç ïðîñèë åãî íàïèñàòü ïîðòðåò Íàòàëüè Íèêîëàåâíû? Ìîé äÿäþøêà Àëåêñàíäð åå ïèñàë äèâíî õîðîøà. À Êàðë ÷òî æå?.. Óñëûøàâ, ÷òî ó ïîýòà æåíà ýäàêèé ðîçàí÷èê, ñ íèì íà äà÷ó ïîåõàòü èçâîëèë, ãëÿíóë íàìåòàííûì ãëàçîì è çààðòà÷èëñÿ ïèñàòü, ññûëàÿñü íà òî, áóäòî áû îíà êîñàÿ! Èìåííî òàê õàìñêè è âûðàçèëñÿ! Íå âåðèòå ìíå, ñïðîñèòå äðóæêà åãî Òàðàñà Ãðèãîðüåâè÷à Øåâ÷åíêî, îí ñàì îá ýòîì íåîäíîêðàòíî óïîìèíàë è áóäòî áû äàæå îïóáëèêîâàë ãäå-òî, øåëüìà.
Î ÏÎÐÒÐÅÒÅ.
Íàïèñàë ýòîò çàìå÷àòåëüíûé ïîðòðåò áðàò Êàðëà Áðþëëîâà- Àëåêñàíäð.Õóäîæíèê ïðèñòóïèë ê ïîðòðåòó â êîíöå 1831 ãîäà. Íàòàëüÿ áûëà òîãäà óæå â ïîëîæåíèè, íî áåðåìåííîñòü ïîêà áûëà ìàëî çàìåòíà. Íà ïîðòðåòå Ãîí÷àðîâà â äåâÿòíàäöàòèëåòíåì âîçðàñòå. Íà íåé ñâåòëîå ðîçîâàòîå áàëüíîå íåæíîå ïëàòüå, âîêðóã äåêîëüòå âûïèñàíû äâà ðÿäà êðóæåâ. Çíàìåíèòàÿ ôåððîíüåðà íà ëáó ìîëîäîé æåíùèíû è ñåðüãè ïðèäàþò ýòîìó ïîðòðåòó îñîáóþ èçþìèíêó è ïàðàäíîñòü.  óøàõ ó Íàòàëüè êðàñèâûå ñåðüãè ñ î÷åíü äîðîãèìè áîëüøèìè áðèëëèàíòàìè. Ýòî âûçûâàåò êðàéíåå íåäîóìåíèå: Ïóøêèíû, âïðî÷åì, êàê è Ãîí÷àðîâû, áûëè äîâîëüíî áåäíû, âåëè î÷åíü ñêðîìíûé îáðàç æèçíè, îíè íå ìîãëè ïîçâîëèòü ïðèîáðåñòè Íàòàëüå ñòîëü äîðîãîå óêðàøåíèå. Ãîâîðÿò, ÷òî ýòè ñåðüãè äàë äëÿ ïîçèðîâàíèÿ íà ïîðòðåò Ïóøêèíó áëèçêèé åìó äðóã, êíÿçü Ìåùåðñêèé. Êîãäà ñóïðóãà ïîýòà ñòàëà ïîçèðîâàòü äëÿ ïîðòðåòà Áðþëëîâó, îí êàòåãîðè÷åñêè íàñòîÿë, ÷òîáû Íàòàëüÿ ïîçèðîâàëà òîëüêî â ýòèõ ïðåêðàñíûõ áðèëëèàíòàõ. Ïðè÷åì àëìàçû ýòè áûëè âîâñå íå îáû÷íûìè â ñåðüãàõ íàõîäèëèñü çíàìåíèòûå «Øèðèèíñêèå àëìàçû», ïðî êîòîðûå õîäèëî ìíîãî íåëåïûõ ïðåäðàññóäêîâ è ëåãåíä. Ãîâîðèëè, ÷òî ýòè àëìàçû íèêàê íåëüçÿ áûëî íîñèòü ëþáîé æåíùèíå, êîòîðàÿ íå ïðèíàäëåæàëà ê èìåíèòîìó ðîäó êíÿçåé Ìåùåðñêèõ.
Ïîðòðåò Íàòàëüè Ãîí÷àðîâîé Áðþëëîâà ýòî åäèíñòâåííûé ïîðòðåò ýòîé æåíùèíû â àíôàñ, òî åñòü, êîãäà èçîáðàæåíèå íà ïîðòðåòå ñìîòðèò ïðÿìî íà çðèòåëÿ. Âñå äðóãèå åå ïîðòðåòû âûïèñàíû ëèáî â ïðîôèëü, ëèáî â òðè ÷åòâåðòè. Íà ïîðòðåòå Áðþëëîâà âèäíà, êàê òîãäà äåëèêàòíî ãîâîðèëè, «íåîïðåäåëåííîñòü âî âçãëÿäå», à ãîâîðÿ îáû÷íûì ÿçûêîì, Íàòàëüÿ Ãîí÷àðîâà áûëà êîñîãëàçîé. Ãëàçà Íàòàëüè, áîëüøèå è âûðàçèòåëüíûå, áûëè ñëèøêîì áëèçêî ðàñïîëîæåíû äðóã ê äðóãó, ïðè÷åì îäèí ãëàç áåçíàäåæíî êîñèë. Íî ïîñëåäíèé ôàêò íå ïîìåøàë Àëåêñàíäðó Áðþëëîâó ñîçäàòü èñòèííûé øåäåâð.Ïîðòðåò óíèêàëåí òåì, ÷òî îí ñîâìåùàåò â ñåáå ïàðàäíîñòü è îäíîâðåìåííî òðîãàòåëüíîñòü, íåîáû÷àéíóþ âîçäóøíîñòü.Читайте также: Петросян евгений ваганович кто по национальности
А Пушкин, между прочим, мечтал заполучить портрет Натальи Гончаровой кисти Карла Брюллова
Вот самый известный портрет Натальи Николаевны Гончаровой (в замужестве – Пушкиной). Написан он акварелью, в 1831 – 1832 гг, то есть когда Пушкин и Гончарова только поженились. И его автор – Брюллов. Но не Великий Карл, как называли современники Карла Брюллова – автора “Последнего дня Помпеи и “Всадницы”, а его брат – Александр Павлович Брюллов.
А.П. Брюллов. Портрет Натальи Николаевны Пушкиной-Ланской (урожденной Гончаровой). Всероссийский музей А.С. Пушкина
С 1823 по 1835 год Карл Брюллов жил в Италии. Но после его возвращения в Россию у него с Пушкиным было ещё немного времени, чтобы познакомиться (Пушкин погибнет в 1837-м). И они познакомились. И были очень высокого мнения о творчестве друг друга.
Василий Тропинин. Портрет Карла Брюллова. 1836. Третьяковская галерея
Пушкин влюбился в творчество Брюллова ещё до возвращения художника в Россию. Картина “Последний день Помпеи” прибыла в Россию раньше автора – в 1834-м. Александр Сергеевич посвящает ей несколько поэтических строк. И даже более того: на листе черновика – вместо обычных профилей и автопортретов – он набрасывает фрагмент картины Брюллова (возможно, наиболее впечатливший его эпизод).
Карл Брюллов. Последний день Помпеи. 1830 – 1833. Русский музей
Везувий зев открыл — дым хлынул клубом — пламяШироко развилось, как боевое знамя.Земля волнуется — с шатнувшихся колоннКумиры падают! Народ, гонимый страхом,Под каменным дождём, под воспалённым прахом,Толпами, стар и млад, бежит из града вон.
А.С. Пушкин
Рукопись стихотворения “Везувий зев открыл…” с воспроизведением фрагмента картины Брюллова “Последний день Помпеи” рукою Пушкина.
Познакомившись с Брюлловым лично, Пушкин загорелся идеей заполучить портрет его кисти – не свой, а своей жены Натальи.
Вот что Пушкин писал Наталье Николаевне из Москвы в Петербург в мае 1836 года:
Я успел уже посетить Брюллова. Он очень мне понравился. У него видел я несколько начатых рисунков и думал о тебе, моя прелесть. Неужто не будет у меня твоего портрета, им писанного? Невозможно, чтоб он, увидя тебя, не захотел срисовать тебя…
Когда Брюллов перебрался из Москвы в Петербург, общение поэта и художника продолжилось. Широко известен визит Брюллова домой к Пушкину: поэт, будто хвастаясь своим семейным счастьем, поочередно выносил и показывал живописцу своих полусонных детей. Брюллов не впечатался и даже резко спросил Пушкина, зачем тот вообще женился. (Сам Брюллов в эту пору ещё убеждённых холостяк – но через два год он женится, настолько неудачно, что развод последует через месяц с небольшим.)
Карл Брюллов знал цену своему таланту и был очень капризным художником. Он не раз отказывался писать портреты людей, чьи лица считал неинтересными скучными или некрасивыми. Он даже портрет императора Николая I не написал!
Та же история вышла и Натальей Николаевной Гончаровой.
Брюллов не посчитал жену Пушкина красавицей: ему не понравились её глаза – они были близко посажены, да ещё и косогласие имело место (косоглазие Натальи Николаевны – известный факт, сам Пушкин называл её “косоглазой мадонной”).
Племянник Карла Брюллова Пётр Соколов (тоже художник) объяснял, почему Брюллов не стал писать портрет жены Пушкина, не стесняясь в выражения:
Все вокруг говорят: Карл Брюллов — гений! Гений! А я вот что скажу: в страшном сне не привидится жить рядом с гением, или, не дай господи, состоять в его близких родственниках.
Доказать? Пожалуйста: великий стихотворец Пушкин сколько раз просил его написать портрет Натальи Николаевны? Мой дядюшка Александр ее писал — дивно хороша. А Карл что же?.. Услышав, что у поэта жена — эдакий розанчик, с ним на дачу поехать изволил, глянул наметанным глазом и заартачился писать, ссылаясь на то, будто бы она косая!
Именно так хамски и выразился! Не верите мне, спросите дружка его Тараса Григорьевича Шевченко, он сам об этом неоднократно упоминал и будто бы даже опубликовал где-то, шельма.
А самого Пушкина Брюллов написать хотел. Просто не успел. Говорят, дуэль состоялась буквально за день до намеченного сеанса портретирования.
Портрет Натальи Гончаровой кисти Брюллова является единственным, где она изображена в анфас, с прямым взглядом. Другие портреты женщины написаны в профиль или со слегка повернутой в сторону головой. Это объясняется особенностью глаз Натальи Николаевны.
История портрета
Карл Брюллов подружился с Александром Пушкиным, за которого вышла замуж Наташа, по приезду из Италии, где проживал в 1823-35 годы. Карл стал гостем в доме поэта в Петербурге, когда он переехал туда из Москвы. Александр Сергеевич был влюблен в творчество художника, еще не зная его лично. Но когда знакомство переросло в дружбу, и Брюллов стал бывать в доме поэта и его семьи, то у Пушкина возникла идея – он захотел, чтобы знаменитый художник написал портрет его прелестной жены. Однако, Карл, познакомившись с Натальей, не счел нужным писать портрет этой женщины. Брюллов, зная, что он очень талантлив, был художником довольно капризным. Он никогда не писал портреты людей, лица которых были невыразительными, неинтересными, скучными. Не понравилось художнику и лицо Натальи. Все дело было в ее глазах. Близко посаженные, они еще и косили. Хотя сам Пушкин и еще сотни мужчин считали Наталью Николаевну первой петербуржской красавицей.
Читайте также: Лиза и алла пугачеваО портрете
Чтобы написать портрет красавицы, за кисть взялся старший брат Карла Александр Павлович. Для работы художник использовал бумагу и акварель. Он начал писать портрет Наташи в 1831 г. Женщина была в положении, но беременность была пpaктически не заметна и не портила ее лица. Наташе в это время 18 лет – она еще юная, свежая, милая. Девушка позирует художнику в светло-розовом нарядном платье, предназначенном для бала. Глубокое декольте обрамляют пышные кружева, открывая овальные плечи. Нарядность и изюминку придают юному личику серьги и ферроньера, которая украшает высокий лоб. Художнику удалось передать миловидность еще детского лица Натали и ее шикарный нежный туалет.
Подробности
Надетые в уши Наташи серьги, дорогие, с крупными бриллиантами. Люди, которые посмотрели портрет, крайне удивлены украшением. Ведь семьи Гончаровых и Пушкиных отличаются скромным образом жизни. Откуда у молодой женщины столь дорогое украшение? Оказывается, Александру Сергеевичу одолжил серьги князь Мещерский, который был его близким другом. Сережки с бриллиантами князь дал на время позирования, поскольку Александр Сергеевич категорически настаивал, чтобы Гончарова позировала в этом замечательном украшении. Бриллианты в серьгах – это знаменитые «Шириинские алмазы», вокруг которых сложились легенды и ходили нелепые слухи. Поговаривали, что бриллианты ни в коем случае нельзя надевать обычной женщине. Носить великолепное украшение могли только представительницы прекрасного пола, относящиеся к роду Мещерских. Как знать, может быть, надев эти чудные бриллианты, молодая женщина так рано стала вдовой. Хотя, конечно, дeвyшка относилась к старинному роду Гончаровых, но к Мещерским она отношения никакого не имела.
Лицо на портрете
Женщина с картины смотрит прямо в глаза того, кто ей любуется. Косоглазие Натали деликатно называют «неопределенностью во взгляде», но это в те далекие времена. Глаза Гончаровой темные, большие и выразительные. Они располагаются очень близко друг к другу, и заметно, что один глаз сильно косит. Но художнику удалось этот недостаток Наташи превратить в некое очарование. Женщина в прекрасном наряде, с тонкой талией, с красивыми открытыми плечами, интересной прической поражает своим изяществом и красотой. Не зря великий Пушкин так любил и боготворил свою Наташу, а десятки мужчин сходили с ума от ее красоты, нежности и трогательности. Гончарова действительно очаровательна и мила. Александру Брюллову удалось запечатлеть ее трогательной и прелестной. Получился настоящий шедевр, уникальность которого заключается в сочетании парадности и необыкновенной воздушности.
Уникальное изображение находится в Всероссийском музее Пушкина. Табличка гласит: «Александр Брюллов. Портрет Натальи Николаевны Пушкиной-Ланской (урожденной Гончаровой). Конец 1831 начало 1832. Бумага. Акварель».
ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ ПОРТРЕТА
Потомки прадеда, который приехал в Россию из Франции, дети живописца-миниатюриста, академика орнаментной скульптуры, Карл и Александр Брюлловы с рождения воспитывались в богемной атмосфере настоящей, подлинной любви к различным видам искусства.
Отец мальчиков тщательно развивал в них склонности к рисованию и умению видеть мир глазами художника.
Оба брата прошли обучение в художественной академии.
Александр Павлович Брюллов был известен в основном, как очень талантливый и умелый архитектор.
Александр Брюллов– русский архитектор, художник.
10 декабря 1799 – 21 января 1877
Александр Павлович Брюллов, старший брат Карла Брюллова родился 29 ноября 1798 года в Санкт-Петербурге в семье скульптора.
В 1810 году братья поступают в Академию художеств: Александр становится архитектором, а Карл – художником.
После окончания обучения они уезжают на пpaктику в Европу за счет государства.
Сначала поселяются в Мюнхене, спустя год переезжают в Рим.
Но у Александра имеются и живописные работы, в том числе портреты.
История создания портрета
Брюллов — портрет Натальи Гончаровой
Портрет Натальи Гончаровой, супруги и прекрасной музы великого поэта, наиболее известен среди других работ художника.
Портрет действительно получился весьма хорош, он был выполнен в 1832 году в технике акварели, и это пpaктически единственный из известных, портрет супруги Пушкина, который создан при жизни поэта.
Поэт имел желание заказать портрет горячо любимой жены у Карла Брюллова, который был тогда знаменит и безумно популярен, но Карл категорически не захотел писать ее.
Великий художник был упрям и своенравен, ну а созданная его старшим братом Александром Брюлловым акварель, в итоге стала настоящим шедевром, выполненным в традициях Русской живописи в этой технике.
О портрете
Художник приступил к портрету в конце 1831 года.
Наталья была тогда уже в положении, но беременность пока была мало заметна.
На портрете Гончарова в девятнадцатилетнем возрасте. На ней светлое розоватое бальное нежное платье, вокруг декольте выписаны два ряда кружев.
Знаменитая ферроньера на лбу молодой женщины и серьги придают этому портрету особую изюминку и парадность.
На портрете кисти Александра Брюллова мы видим в ушах у Натальи красивые серьги с очень дорогими большими бриллиантами.
Это вызывает крайнее недоумение: Пушкины, впрочем, как и Гончаровы, были довольно бедны, вели очень скромный образ жизни, они не могли позволить приобрести Наталье столь дорогое украшение.
Несомненно, поэт заказал такой портрет в порыве тщеславия.
Пушкин очень глубоко и совершенно искренне гордился красавицей женой, хотя с точки зрения некоторых современников, она не была особенно красива.
Поэт писал ей: «будь молода, потому что ты молода, и царствуй, потому что ты прекрасна!».
Говорят, что эти серьги дал для позирования на портрет Пушкину близкий ему друг, князь Мещерский.
Читайте также: Личная жизнь натальи орейроКогда супруга поэта стала позировать для портрета Брюллову, он категорически настоял, чтобы Наталья позировала только в этих прекрасных бриллиантах.
Причем алмазы эти были вовсе не обычными – в серьгах находились знаменитые «Шириинские алмазы», про которые ходило много нелепых предрассудков и легенд.
Говорили, что эти алмазы никак нельзя было носить любой женщине, которая не принадлежала к именитому роду князей Мещерских, и от этих серег и пошли все неприятности.
Портрет уникален тем, что он совмещает в себе парадность и одновременно трогательность, необычайную воздушность.
Это редко получается, обычно парадные портреты надменны и холодноваты.
Портрет Натальи Гончаровой Брюллова – это единственный портрет этой женщины в анфас, то есть, когда изображение на портрете смотрит прямо на зрителя.
Все другие ее портреты выписаны либо в профиль, либо в три четверти.
На портрете Брюллова видна, как тогда деликатно говорили, «неопределенность во взгляде», а говоря обычным языком, Наталья Гончарова была косоглазой.
Это и была одна из причин, почему Карл Брюллов не захотел писать ее портрет.
Глаза Натальи, большие и выразительные, были слишком близко расположены друг к другу, причем один глаз безнадежно косил.
Но последний факт не помешал Александру Брюллову создать истинный шедевр.
Брюллов Александр Павлович(1798-1877)«Портрет Н. Н. Пушкиной»(Конец 1831 начало 1832г). Акварель Всероссийский музей А.С.Пушкина Мадонна (сонет)… Не множеством картин старинных мастеров Украсить я всегда желал свою обитель, Чтоб суеверно им дивился посетитель, Внимая важному сужденью знатоков.В простом углу моем, средь медленных трудов, Одной картины я желал быть вечно зритель, Одной: чтоб на меня с холста, как с облаков, Пречистая и наш божественный спаситель –
Она с величием, он с разумом в очах – Взирали кроткие, во славе и лучах, Одни, без ангелов, под пальмою Сиона.
Исполнились мои желания. Творец Тебя мне ниспослал, тебя, моя Мадонна, Чистейшей прелести чистейший образец…
А.С. Пушкин 8 июля 1830 г.
ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ ПОРТРЕТА….
Портрет Натальи Гончаровой, супруги и прекрасной музы великого поэта, наиболее известен среди других работ художника. Портрет действительно получился весьма хорош, он был выполнен в 1832 году в технике акварели, и это пpaктически единственный из известных, портрет супруги Пушкина, который создан при жизни поэта. Поэт имел желание заказать портрет горячо любимой жены у Карла Брюллова, который был тогда знаменит и безумно популярен, но Карл категорически не захотел писать ее. Великий художник был упрям и своенравен, ну а созданная его старшим братом Александром Брюлловым акварель, в итоге стала настоящим шедевром, выполненным в традициях Русской живописи в этой технике. Художник приступил к портрету в конце 1831 года. Наталья была тогда уже в положении, но беременность пока была мало заметна. На портрете Гончарова в девятнадцатилетнем возрасте. На ней светлое розоватое бальное нежное платье, вокруг декольте выписаны два ряда кружев. Знаменитая ферроньера на лбу молодой женщины и серьги придают этому портрету особую изюминку и парадность. Несомненно, поэт заказал такой портрет в порыве тщеславия. Пушкин очень глубоко и совершенно искренне гордился красавицей женой, хотя с точки зрения некоторых современников, она не была особенно красива. Поэт писал ей: «будь молода, потому что ты молода, и царствуй, потому что ты прекрасна!». В этом портрете Брюллов передал лишь молодость и миловидность почти детского лица и нарядный туалет Натальи. Все последующие ее акварельные изображения написаны уже в период вдовства и нового замужества. На портрете у прекрасной Натали в ушах были серьги с дорогими бриллиантами. Пушкины и Гончаровы были слишком бедны, чтобы позволить себе покупку серёжек с дорогими бриллиантами. Эти серьги одолжил Александру Пушкину его друг князь Петр Мещёрский. Дал их на время Наталье Николаевне. И, когда Наталья начала позировать Александру Брюллову, Пушкин настоял, чтобы она позировала в этих чудесных алмазных серьгах. Наталья относилась к старинному роду Гончаровых, ценимых Петром I за производство качественной парусины и холста. Имение, в котором она жила в юности, так и называлось: «Полотняный завод». Ее дед, Афанасий Николаевич Гончаров, растратил огромное состояние рода. Дед страдал душевным расстройством, иногда переходившем в буйное помешательство. Он содержал в поместье множество своих любовниц и продолжал разорять семью. Ее мать, Наталья Ивановна, обладала тяжелым хаpaктером, у нее были довольно грубые манеры, и она держала всех своих шестерых детей в абсолютном повиновении. Тем не менее, все они получили прекрасное воспитание. Наталья, самая красивая из них, обладала правильными чертами лица, тончайшей (43 см) талией и прекрасной фигурой. Она росла застенчивой и робкой, а ее врожденную молчаливость и уравновешенность часто принимали за холодность. Уже в 16 лет она произвела в свете фурор своей красотой. В это время Пушкин, решивший остепениться, неоднократно делал ей предложение, но мать Гончаровой давала уклончивый ответ. У Наташи не было достойного приданого, да и жених не считался завидным. Пушкин был известен своей расточительностью и любвеобилием. Не скрывая своей неприязни к поэту, будущая теща устраивала безобразные сцены, дед невесты денег не давал, и Пушкину пришлось самому изыскивать средства на приданое. Наконец, 18 февраля 1831 года свадьба состоялась. Во время венчания у Пушкина упало кольцо и потухла свеча – это было дурным знаком…
